Сергей васильевич рахманинов: биография композитора и интересные факты

Вариант №2

Рахманинов Сергей Васильевич – гений фортепиано, композитор, создатель собственного оригинального стиля.  Родился великий композитор 1 апреля (20 марта) 1873 года в Новгородской губернии, умер 28 марта 1943 в Беверли-Хиллз в Америке.

Юность и начало музыкальной карьеры

Родился Сергей Рахманинов в Новгородской губернии, в доме, где с музыкой был связан каждый его обитатель. Аркадий Рахманинов, дедушка Сергея, был первоклассным пианистом, автором романсов и пьес для фортепиано, а мама Любовь Петровна была первой учительницей музыки Сергея Васильевича.

После переезда в Санкт-Петербург в 1882 г. восьмилетний Сергей поступает в Петербургскую консерваторию на младшее отделение в класс Владимира Демянского. Это и стало отправной точкой музыкальной жизни юного Сергея Рахманинова.

Обучение в консерватории давалось с трудом, юный музыкант часто пропускал занятия и совсем мало занимался сам. Но после встречи со своим двоюродным братом Александром Зилоти, известным музыкантом из Москвы, Сергей отправляется в Москву, на обучение в частом пансионе у Николая Зверева. Именно эта поездка позволила в 1888году поступить в Московскую консерваторию на старшее отделение.

«Пять с тремя плюсами» от Чайковского. Музыкальная карьера

Дипломная работа на выпускных экзаменах в консерватории – одноактная опера «Алеко» принесла настоящий успех юному композитору и пианисту. Петр Ильич Чайковский оценил это произведение на «пять с тремя плюсами», дав рекомендацию к постановке в Большом театре.

Но вслед за этим успехом, последовал провал. Из-за провала новаторского произведения – Первой симфонии, композитор впал в депрессию, четыре года не притрагивался к инструменту.

Зато, в 1901 году, после завершения Второго фортепианного концерта, успех и популярность снова вернулись к Рахманинову. В это период начались заграничные концерты – Америка, Европа с радостью приветствовали композитора. В это же время он являлся главным дирижером Большого театра и главой художественного совета Российского музыкального издательства.

1902 год принес Сергею Рахманинову жену – Наталью Сатину, подарившую ему двух дочерей. Но счастливая жизнь продолжалась лишь до 1917 года.

В 1917 году, во время революции в России, композитор с семьей переезжает в Стокгольм. Для жизни нужны средства, и, не смотря на то, что события, происходящии в России, очень тронули композитора, Рахманинов был вынужден продолжать играть. Европейская публика приняла на ура новую для себя музыку, поэтому совсем скоро вся семья смогла переехать в США. Новая публика снова признала талант пианиста и дирижера, что позволило композитору творить и выступать с концертами до последних дней.

Не смотря на ненависть к советской власти, Рахманинов поддерживал Красную армию во время Великой Отечественной войны, многократно перечисляя средства, полученные от концертов заграницей, для фонда обороны СССР. «От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу», — написал в своем письме музыкант.

Последним произведением гения стали «Симфонические танцы». Это оркестровая сюита в трех частях. В нём слышны отголоски церковной музыки, к которой Рахманинов испытывал слабость, а также мотивы «Золотого петушка» Римского-Корсакова.

Не стало великого композитора 28 марта 1943 года, похоронен в Нью-Йорке вместе с дочкой и женой.

7 класс

НАШИ ЛЮДИ

Zedd Музыка

немецкий музыкант, диджей и продюсер

ZAZ Музыка

французская певица, выступающая под псевдонимом ZAZ

Zardonic Музыка

Агреда, так же известный как Zardonic, Венесуэльский клавишник, DJ, музыкант, продюсер, известный по своим музыкальным проектам в таких жанрах, как drum and bass, dark ambient, black metal и minimal techno

Zaho Музыка

алжирская R’n’B певица, ныне проживающая в Монреале и Квебеке

Yung Lean Музыка

шведский рэп-исполнитель

Yuki (певица) Музыка

японская певица, музыкант и композитор

Yppah Музыка

это произнесенное наоборот слово «happy»

Youth Lagoon Музыка

американский певец и музыкант-мультиинструменталист, выступающий под псевдонимом Youth Lagoon

Краткая биография Рахманинова

Сергей Васильевич Рахманинов

Сергей Васильевич Рахманинов — выдающийся композитор, пианист и дирижер. Он объединил разные направления и создал оригинальный стиль. Сергей Рахманинов родился 1 апреля 1873 года в Семеново в Новгородской губернии. Его отец происходил из дворян, а мать была дочерью директора кадетского корпуса.

Мальчику музыка нравилась с раннего детства. Сначала с сыном занималась мать, а потом уроки игры на фортепиано давала А. Д. Орнатская. В 1882 году Сергей поступил в консерваторию в Санкт-Петербурге. Мальчик плохо учился и прогуливал уроки. Поэтому родители отдали его в частный московский пансион музыкального педагога Н. С. Зверева. Здесь царила строгая дисциплина. Ученики посещали оперные спектакли и изучали ансамблевое музицирование. Через четыре года между педагогом и Рахманиновым произошла ссора. Юноша покинул пансион. Его приютили родственники Сатины.

В 1888 году Сергей поступил в Московскую консерваторию. Он играл на фортепиано и изучал композицию. В это время юноша написал Первый фортепианный концерт, несколько романсов и пьес. Также была создана Прелюдия до-диез минор. Впоследствии это произведение стало одним из самых известных.

После окончания консерватории Рахманинов давал частные уроки и работал в женских институтах. В 24-летнем возрасте его пригласили в Московскую русскую частную оперу. Здесь Рахманинов был вторым дирижером и подружился с Шаляпиным. Вскоре Сергей бросил свою работу. Он полностью сосредоточился на композиции.

В 1897 году дирижер Глазунов решил познакомить петербургскую публику с музыкой молодого композитора. Премьера Первой симфонии завершилась плохо. Слушатели по достоинству не оценили новаторскую музыку Рахманинова. Этот случай произвел огромное впечатление на композитора. Он ничего не сочинял на протяжении трех лет. Врач-гипнотизер Даль помог Сергею преодолеть депрессию.

В 1901 году композитор закончил Второй фортепианный концерт. Его пригласили стать дирижером в Большом театре.

В 1902 году Рахманинов заключил брак с двоюродной сестрой Натальей Сатиной. В семье родилось две дочери — Ирина и Татьяна.

В 1906 году Рахманинов путешествовал по Италии. Три года он жил в Германии и сочинял музыку. В 1909 году пианист и дирижер гастролировал по Канаде и по США. В этом же году был создан Третий фортепианный концерт.

В 1917 году Рахманинов получил сообщение из Швеции. Его пригласили в Стокгольм на концерт. Композитор согласился. Вместе с семьей Сергей Васильевич уехал за границу, оставив имущество.

Вскоре Рахманинов стал известным в Европе. Он зарабатывал на жизнь как пианист. В 1918 году Сергей Васильевич отправился в Нью-Йорк. Рахманинов давал много концертов. Популярность пианиста была огромной. До 1926 года Рахманинов не создал ничего особенного. У него был творческий кризис, связанный с выездом из России. В 1926-1927 годах Рахманинов написал несколько русских песен и создал Четвертый концерт. В 1941 году композитор закончил последнее произведение — Симфонические танцы.

К известным произведениям Рахманинова относится симфоническая фантазия «Утес», Цыганское каприччио, опера «Скупой рыцарь», поэма «Колокола».

Сергей Рахманинов скончался 28 марта 1943 года в городе Беверли-Хиллз. Причина смерти — меланома. Композитора похоронили на кладбище Кенсико.

https://youtube.com/watch?v=T6mxJ9Ml204

Становление таланта

В качестве композитора Рахманинов прославился в Москве ещё в бытность студентом консерватории. Однако, премьера его первого крупного произведения окончилась провалом. В 1897г. петербургский композитор Глазунов, большой поклонник таланта молодого Сергея, лично представил столичной публике «Первую симфонию» Рахманинова.

Но, поскольку Глазунов был посредственным дирижёром, да и сами музыканты не особо поняли всего новаторства рахманинской музыки, премьера провалилась. Рецензии критиков были просто разгромными, а особенно повлиял отрицательный отклик великого Римского-Корсакова.

Чтобы вывести его из депрессии понадобились услуги психотерапевта-гипнотизёра. В 1901г. он написал свой «Второй концерт» и устроился дирижером в «Большой театр», где проработал 2 года.

С выходом Рахманинова из кризиса к нему приходит большой успех. Он активно гастролирует в качестве дирижёра-исполнителя собственных произведений. Посещает Италию, Германию, США, Канаду. Много и часто выступал Сергей Васильевич и в обеих столицах, вплоть до самой революции 1917г.

Не приняв большевистский строй, потомственный дворянин Рахманинов в декабре 1917г. вместе с супругой и дочерьми покидает страну, как оказалось – навсегда.

Доклад Рахманинов Сергей Васильевич 7 класс сообщение

Если внимательно начать изучение музыкального искусства, то можно заметить, что среди русских композиторов имеется множество талантливых людей, прославивших свою родину изумительными произведениями. Среди них особое место занимает Рахманинов Сергей Васильевич.

Родился он под Новгородом в благородном семействе дворян. В 4-летнем возрасте Сергей Василевич начал постигать азы музыкального искусства благодаря своей матери. В 9 лет он поступает учиться в Петербургскую консерваторию. Затем в возрасте 12 лет он переводится в Москву, где продолжает учебу. Именно в столичной консерватории в то время работал знаменитый педагог Зверев, подготовивший многочисленное количество музыкантов. Когда Рахманинову исполнилось 18 лет, он прекрасно сдал испытание по классу фортепиано. А после окончания Московской консерватории Сергей Васильевич был награжден золотой медалью за отличные достижения. Именно на экзаменах он представил комиссию свою оперу «Алеко», сочинившую буквально за полмесяца. Вскоре его знаменитая опера была поставлена на сцене Большого театра, за что получила весьма высокую оценку известнейших музыкальных критиков.

В самом начале 20-века в жизни и творчестве композитора наступает момент полного творческого развития. Публика услышала Второй и Третий концерты для фортепиано с оркестром, многочисленные романсы и пьесы. Композитор не принял события Октябрьской революции и отбыл с семьей в США. Именно там, у музыканта наступил кризис в его творчестве. Хоть и написал он всего 6 работ, однако они с успехом были исполнены на его многочисленных гастролях.

Самым замечательным трудом стала Третья симфония, пользующаяся успехом до настоящего времени. Рахманинов до последней минуты был патриотом своей родины. Во времена Великой Отечественной войны, проведя несколько благотворительных концертов, Сергей Васильевич передал полученные средства для нужд советской армии. Рахманинов был одним из ярчайших представителей мирового пианистического искусства. В его музыке отлично сочетаются романтический пафос и мужественная сила. Композитора постоянно одолевала тоска по родным местам, и он сожалел о том, что ему пришлось жить и творить вдали от родины.

Родители композитора

В семье военного и пианистки родился композитор Сергей Рахманинов. Биография его матери Любови Бутаковой известна не слишком хорошо. Она была дочерью генерала. Родилась в 1853 году, скончалась в 1929 г. Она окончила консерваторию по классу фортепиано. Её педагогом был Антон Рубинштейн. У неё было богатое приданое — пять имений с большими участками земли. Одно имение было родовым, остальные же были получены её отцом в качестве награды за службу.

Биография Рахманинова Василия Аркадьевича — отца великого композитора — связана с армией и музыкой. Родился он 1841 году и умер в возрасте 75 лет. Он был офицером, гусаром, при этом был одарённым музыкально. Поступил на службу в возрасте 16 лет в чине унтер-офицера. Через год стал юнкером, а ещё через год — прапорщиком. Потом побывал в чинах: подпоручика, корнета, старшего адъютанта, штабс-ротмистра, поручика. Несколько раз уходил в отставку по семейным обстоятельствам и снова возвращался в ряды военных.

Окончательно был уволен со службы по состоянию здоровья в 1872 году. После чего был назначен при нескольких уездах Новгородской губернии посредником земельного размежевания. За годы военной службы был награждён: крестом за покорение Кавказа, Серебряной медалью за покорение Чечни и Дагестана, медалью за усмирение Польского мятежа и серебряной медалью за покорение Западного Кавказа.

Жизненный и творческий путь С.В. Рахманинова

Имя этого великого музыканта известно во всем мире, и его смело можно назвать «русским гением». Сергей Васильевич Рахманинов был великолепным пианистом, который не имел себе равных, блестящим дирижером и композитором, оставившим после себя огромное культурное наследие. Он создал такие выдающиеся произведения, которые своей вдохновенностью никого не могут оставить равнодушными. Роковая судьба распорядилась так, что маэстро пришлось покинуть Родину, но любовь к отчизне, как и любовь к музыке, он пронес в сердце через всю жизнь и отразил это в своем гениальном творчестве. Следует также отметить, что в своём творчестве Сергей Васильевич Рахманинов синтезирует принципы петербургской и московской композиторских школ (а также традиции западноевропейской музыки) и создает свой оригинальный стиль, оказавший впоследствии влияние как на русскую, так и на мировую музыку XX века.

Несколько лет провел Рахманинов в известном московском частном пансионе музыкального педагога Николая Зверева, воспитанником которого был также Александр Николаевич Скрябин и многие другие выдающиеся русские музыканты (Александр Ильич Зилоти, Константин Николаевич Игумнов, Арсений Николаевич Корещенко, Матвей Леонтьевич Пресман и др). Здесь в возрасте 13 лет Рахманинов был представлен Петру Ильичу Чайковскому, который позже принял большое участие в судьбе молодого музыканта.

В 1888 году Рахманинов продолжил обучение на старшем отделении Московской консерватории в классе двоюродного брата А.И. Зилоти, а спустя год под руководством С.И. Танеева и А.С. Аренского начал заниматься композицией.

В возрасте 20 лет, из-за нехватки Денег, он стал преподавателем в московском Мариинском женском училище, в 24 года _ дирижёром Московской русской частной оперы Саввы Мамонтова, где работал в течение одного сезона, однако успел сделать значительный вклад в развитие русской оперы.

Вскоре после революции 1917 года воспользовался неожиданно пришедшим из Швеции предложением выступить B концерте в Стокгольме и в конце 1917 года вместе с женой Натальей Александровной И дочерьми покинул Россию. В середине января 1918 года Рахманинов отправился через Мальмё в Копенгаген. 15 февраля он впервые выступил в Копенгагене, где сыграл свой Второй концерт с дирижёром Хёэбергом До конца сезона он выступил B одиннадцати симфонических и камерных концертах, что дало ему возможность расплатиться с долгами.

Последние годы Рахманинова были омрачены смертельной болезнью (рак лёгких). Однако несмотря на это, он продолжал концертную деятельность,прекращённую лишь незадолго до смерти. По некоторым данным, Рахманинов ходил в советское посольство, хотел поехать на родину незадолго до смерти.

Особенности творчества

Стиль Рахманинова, выросший из позднего романтизма, впоследствии претерпел значительную эволюцию. Подобно своим современникам А. Скрябину и И. Стравинскому Рахманинов по крайней мере дважды (ок. 1900 И ок. 1926) кардинально обновлял стиль своей музыки.

Творчество Рахманинова стоит особняком в эволюции мировой музыки ХХ века. Впитав многие достижения импрессионизма и авангарда, стиль Рахманинова остался неповторимо индивидуальным и своеобразным, не имеющим аналогов в мировом искусстве (исключая подражателей и зпигонов).

Центральное произведение этого периода грандиозная поэма «Колокола» для хора, солистов и оркестра, на слова Эдгара По в переводе К. Бальмонта (1913). Ярко новаторское, насыщенное небывало новыми хоровыми и оркестровыми приёмами, это произведение оказало огромное влияние на хоровую и симфоническую музыку ХХ века.

В заключение хотелось бы так же отметить, что исполнительского творчество Рахманинова не менее велико.

Рахманинов-пианист стал эталоном для многих поколений пианистов разных стран и школ, он утвердил мировой приоритет русской фортепианной школы‚ отличительными чертами которой являются:

Рахманинов-пианист оставил эталонные записи многих произведений мировой музыки, на которых учатся многие поколения музыкантов.

Несмотря на эмиграцию, Рахманинов всегда думал о своей родной земле и глубоко переживал начало военных действий. Была у великого музыканта мечта, с которой он не расставался ни на миг. Рахманинов очень хотел еще раз оказаться на родной земле, однако, этому не суждено было осуществиться. Во время Первого Международного конкурса пианистов им. Чайковского, проходившего в 1958 году, один из лауреатов по имени Ван Клиберн отвез небольшую горсть русской земли в Америку, чтобы высыпать на могилу С. Рахманинова, великого «РУССКОГО ГЕНИЯ».

Творчество

Окончив консерваторию по классу фортепиано в 1891 г. и композиции в 1892 г. с Большой золотой медалью, Рахманинов был уже автором нескольких сочинений: Прелюдии до-диез минор, романса «В молчаньи ночи тайной» на стихи А. Фета, Первого фортепианного концерта, оперы «Алеко» по поэме А.С. Пушкина «Цыганы» (дипломная работа), Пьесы-фантазии, Элегического трио «Памяти великого художника», посвящённого памяти П.И. Чайковского, 1893), Сюиты для двух фортепиано, Музыкальных моментов, симфонических произведений «Утёс», Каприччио на цыганские темы и др.

Опера «Алеко» (1892)

Одноактная опера С. В. Рахманинова на либретто В.И. Немировича-Данченко, основанное на поэме А.С. Пушкина «Цыганы». Опера была создана за 17 дней, что говорит о необычайном таланте молодого композитора (19 лет) и его увлеченности этой работой. Об этой опере восторженно отозвался П.И. Чайковский, присутствовавший на премьере. Исполнителем роли Алеко был Ф. И. Шаляпин.«Алеко» – камерная лирико-психологическая опера с драматическим действием, колоритными картинами природы и цыганского быта. Музыка оперы отличается искренностью и мелодическим разнообразием.«Алеко» – первое произведение Рахманинова, получившее широкое признание. Оперу ставили в Москве, затем в Киеве, и она принесла автору большой успех, утвердив его репутацию одного из одаренных молодых русских композиторов.

Второй фортепьянный концерт (1901)

Это уже зрелое произведение композитора, посвящённое известному невропатологу и гипнотизёру Н. В. Далю, который вывел Рахманинова из состояния душевного кризиса в связи с неудачей Первой симфонии. Впервые полностью концерт был исполнен автором 27 октября 1901 г. в Москве в симфоническом собрании Филармонического общества под управлением Александра Зилоти.В XX век Рахманинов вступал вполне сложившимся художником со своеобразным творческим обликом и собственной манерой письма.Этот концерт и до настоящего времени является одним из самых популярных произведений. Он наполнен настроением радостного возбуждения, подъема, ожидания чего-то нового, о котором мечталось на пороге наступающего столетия.Музыка концерта светлая и гармонически ясная, с широким песенно-мелодическим началом. Основной мотив – воспевание красоты и радости жизни.

Опера «Франческа да Римини» (1906)

Опера в одном акте, двух картинах с прологом и эпилогом. Либретто М. Чайковского.Премьера состоялась 24 января 1906 г. под управлением автора. Действие происходит в аду и в Италии XIII в. Сюжет: история влюбленных из Римини, рассказанная Данте.Премьера оперы прошла в один вечер с другой оперой Рахманинова – «Скупой рыцарь».

Опера «Скупой рыцарь» (1906)

К. Маковский «Скупой рыцарь»Камерная опера создана на либретто композитора по одноименной поэме А.С. Пушкина. Опера отличается единством настроения и музыкальной драматургии, убедительно воплощающим замысел Пушкина. Особенностью оперы является то, что в ней нет ни одного светлого образа, лирического начала – всё в произведении подчинено страсти к золоту, все мрачно и зловеще. Рахманинов широко использует систему лейтмотивов: скупости, золота, страданий должников, Альбера.В 1907 г. Рахманинов принимал участие в Русских исторических концертах, организованных С. Дягилевым в Париже, и в 1909 г. впервые выступал в Америке, где играл свой Третий фортепианный концерт.

Третий фортепианный концерт (1909)

Этот концерт – вершина рахманиновского творчества второй половины 1900-х годов. Он завершает и подытоживает эту сложную полосу творческих исканий композитора

Основное внимание в концерте уделено солисту. На длительных отрезках оркестр совсем умолкает, давая возможность выразить напор, волю и темперамент солиста

Исполнитель сольной партии не соревнуется с оркестром, а безраздельно властвует над ним.

Духовная музыка

В 1911 г. Рахманинов сочинил Литургию св. Иоанна Златоуста.События Первой мировой войны побуждают композитора обратиться к старинным церковным напевам, знаменному пению. Он создает вокальную композицию «Из Евангелия от Иоанна», а затем обращается к церковному обиходу – пишет Всенощное бдение.Первое исполнение Всенощного бдения состоялось 23 марта 1915 г. в Москве Синодальным хором под управлением Н. Данилина. Впечатление было огромным. Известный критик В. Держановский писал: «Быть может, никогда еще Рахманинов не подходил так близко к народу, его стилю, его душе, как в этом сочинении. А может быть, именно это сочинение говорит о расширении его творческого полета, о захвате им новых областей духа и, следовательно, о подлинной эволюции его сильного таланта».

Прощание с родиной

То время можно охарактеризовать блоковскими строками: «В те годы дальные, глухие в сердцах царили сон и мгла…» Рахманинов приветствовал февральскую революцию, но вскоре чувство радости сменилось тревогой, которая усиливалась из-за накалявшихся событий. Во время бесчинств сгорела его любимая усадьба в Ивановке, многие близкие люди погибли…

Прежней России уже не было. Спасая свою жизнь и жизнь родных, он покидает страну, ставшую внезапно для него чужой. Уезжая из России, Рахманинов поцеловал на прощание русскую землю. Но тогда композитор не предполагал, что уезжает навсегда. В декабре 1917 года Рахманинов уезжает на гастроли в Скандинавию, а затем переселяется вместе с семьей в США.

Детские годы и юность

Родился Сергей Рахманинов в 1873 году в Новгородской губернии в усадьбе Семёнова. Его дворянская семья всегда была связана с музыкой, ещё дедушка будущего композитора написал несколько фортепианных пьес, которые были популярны в начале XVII века. Считается, что первой учительницей Сергея Васильевича стала его мама Любовь, которая привила ребенку чувство прекрасного. Малыш был активным и любознательным, он обожал читать, прекрасно говорил на нескольких языках.

Когда будущему композитору исполнилось 8 лет, вся семья переезжает в Петербург. Уже в 1882 году мальчик успешно выдерживает экзамены в Петербургской консерватории и поступает на младшее отделение к педагогу Владимиру Демянскому. Известно, что первоначально Рахманинов тяготился обязательными занятиями, часто прогуливая уроки. Его жизнь круто изменилась после встречи с двоюродным братом Александром Зилоти, который, несмотря на свой юный возраст, считался подающим надежды известным московским пианистом.

В детстве юный Сережа увлекался:

• чтением;
• музыкой;
• любил природу;
• писал стихи.

Зилоти прослушал игру своего двоюродного брата, после чего убедил дядю и тетю отправить Сережу в Москву к педагогу Николаю Звереву. Этот известный преподаватель в столице владел частным пансионом, где учились одарённые ученики. Одной из особенностей музыкального дома Зверева была строжайшая дисциплина, поэтому Рахманинову пришлось ежедневно практиковаться не менее 6 часов.

В 1888 году Сергей поступает в Московскую консерваторию на старшее отделение, где преподавал его двоюродный брат Александр Зилоти. Вскоре Рахманинов успешно заканчивает обучение, получив специальность композитора и пианиста. Его дипломная работа — одноактная опера под названием «Алеко» получила Большую золотую медаль консерватории.

На пути к новым свершениям

Только в 1900 году композитор закончил Второй фортепианный концерт, ознаменовавший начало нового периода его творчества. В 1901 году это произведение прозвучало в Москве в авторском исполнении вместе с оркестром под руководством А. Зилоти. Второй концерт моментально обрел большую популярность и стал неотъемлемой частью репертуара лучших пианистов мира. Позднее фрагменты произведения будут неоднократно звучать в различных кинофильмах. Сразу после этого Рахманинов пишет Сонату для виолончели и фортепиано, которая оказалась наполнена поэтически-взволнованным тоном. Распевные темы произведения поражают эмоциональной насыщенностью и необыкновенной полнотой звучания.

Всеобщее признание композиторского гения Рахманинова привело его на сцену Большого театра, где он служил на протяжении двух сезонов. В этот период он написал две одноактовые оперы «Скупой рыцарь» и «Франческо де Римини», которые, правда, не снискали большой славы в отличие от «Алеко». Еще одна опера «Монна Ванна» так и осталась незаконченной. В 1906 году Сергей Васильевич отправился в путешествие на Апеннины, а затем переехал в Германию и три года прожил в Дрездене.

В 1909 году Рахманинов написал Третий фортепианный концерт, который не уступает по мелодизму и свежести вдохновения Второму концерту, превосходит его в зрелости и твердости мысли. По мнению Асафьева, именно с этого произведения начинает складываться «титанический стиль рахманиновской фортепианности». Вскоре он отправляется на гастроли за океан, а возвратившись, получает должность инспектора русской музыки.

Популярные темы сообщений

• Растения леса В России хвойные места занимают очень много площади. В Российском лесе растет очень много растений. Лес является огромным подарком природы для людей. Благодаря лесу легко дышать ведь деревья выделяют кислород.
• Творчество Солженицына Александр Исаевич Солженицын это один из важнейших русских писателей XX века, которого в СССР признали диссидентом, врагом советского строя, за свои убеждения он отсидел в тюрьме.
• Лебедь созвездие Созвездие Лебедь находится в северной части звездного неба. Из-за того что звезды в данном созвездии формируют крест, его еще называют северный крест. Если обратится к старым источникам, то можно найти рисунки,

Первый пианист мира

Так начинается новый этап в его жизни. Америка встретила музыканта с восторгом. Его узнавали на улицах и в транспорте, к нему прорывались корреспонденты газет и журналов. Здесь его знают как «русского» композитора, именно с Россией ассоциируется он в этой стране и в странах Европы.

Со всех сторон ему посыпались предложения. Рахманинов заключает контракты в разных городах, много ездит с концертами. Каждое его выступление становится событием. Его признают одним из лучших пианистов мира.

Природа наделила композитора уникальным даром — руками пианиста, удивительно большими, изумительно красивыми. Он мог сразу охватить двенадцать белых клавиш! Слушателей привлекало не только совершенное исполнительское мастерство Рахманинова, но и манера его игры.

С. Рахманинов «Рапсодия на тему Паганини» (запись в исполнении автора)

«А после звуки наполнят зал, взовьются руки в пылу октав. Там русский дух – возвестит рояль, там русский дух – там… там… там… там…»

Александра Одрина

К сожалению, в период иммиграции он почти не писал. Только летом 1940 года композитор закончил вторую редакцию «Четвертого концерта» и  последнее – «Симфонические танцы». Закончив партитуру, Рахманинов написал в конце страницы: «Благодарю Тебя, Господи!»

17 февраля 1943 года в Ноксвилле Рахманинов играл свой последний концерт. Тяжелая болезнь буквально за 2 месяца забрала все его силы. Сергей Васильевич скончался 28 марта 1943 года, не дожив трех дней до своего семидесятилетия.

Интересные факты о композиторе

Биография Рахманинова содержит множество запоминающихся моментов.

Вот лишь некоторые из них:

1. После выпускных экзаменов Рахманинов и Зверев всё-таки помирились. Последний даже подарил музыканту золотые часы.
2. Композитору принадлежит изобретение специальной муфты с грелкой, с помощью которой исполнители могли бы согревать руки перед концертом.
3. У музыканта была почти феноменальная память, благодаря которой он мог без нот воспроизвести произведение, которое слышал всего один раз.
4. Он охватывал на фортепиано сразу двенадцать белых клавиш, что было дано не многим.
5. Музыкант отличался большой влюбчивостью. В 17 лет он одновременно писал романсы сразу для двух девушек — Анны Лодыженской и Веры Скалон.

О Рахманинове было снято множество документальных и околодокументальных фильмов. К наиболее приметным можно отнести:

1. «Сергей Рахманинов».
2. «Сергей Рахманинов. Две жизни».
3. «Портрет Рахманинова».
4. «Партитуры не горят».
5. «Поэма о крыльях».
6. «Ветка сирени».

Кроме того, постоянно растёт число фильмов, в которых можно услышать музыку Рахманинова. К ним относятся, например, «Дневники Бриджит Джонс», «Зверополис», «Нью-Йоркские ночи», «Доктор Живаго».

Личная жизнь

Рахманинов был очень влюбчивым человеком, в сердце которого неоднократно вспыхивали чувства к окружающим его дамам. И именно благодаря такой эмоциональности романсы композитора и получались настолько лирическими. Сергею было около 17 лет, когда он познакомился с сестрами Скалон. Особенно юноша выделил одну из них, Веру, которую называл либо Верочка, либо «Моя Психопатушка». Романтическое чувство Рахманинова оказалось взаимным, но при этом чисто платоническим. Вере Скалон молодой человек посвятил песню «В молчанье ночи тайной», романс для виолончели и фортепьяно, а также вторую часть своего Первого фортепьянного концерта.

Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина | Сенар

После возвращения в Москву Сергей пишет девушке огромное количество любовных писем, из которых сохранилось около сотни. Но одновременно пылкий юноша влюбляется в Анну Лодыженскую, супругу своего приятеля. Для нее он сочиняет романс «О нет, молю, не уходи!», ставший классическим. А со своей будущей женой, Натальей Александровной Сатиной, Рахманинов познакомился намного раньше, ведь она была дочерью тех самых родственников, которые его приютили, когда Сергей бросил учебу в пансионате.

С дочерьми Ириной и Татьяной | Сенар

В 1893 году Рахманинов понимает, что влюблен, и дарит возлюбленной новый романс «Не пой, красавица, при мне». Личная жизнь Сергея Рахманинова меняется спустя девять лет — Наталья становится официальной супругой молодого композитора, а еще через год – матерью его старшей дочери Ирины. Была у Рахманинова и вторая дочка, Татьяна, которая появилась на свет в 1907 году. Но на этом любвеобильность Сергея Васильевича не исчерпала себя. Одной из «муз» легенды русской классики была молодая певица Нина Кошиц, для которой он специально написал ряд вокальных партий. Но после эмиграции Сергея Васильевича в гастрольных поездках его сопровождала только жена, которую Рахманинов называл «добрый гений всей моей жизни».

Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина | Сенар

Несмотря на то, что основное время композитор и пианист проводил в США, он часто бывал в Швейцарии, где построил роскошную виллу «Сенар», с которой открывается изумительный вид на Фирвальдштетское озеро и гору Пилатус. Название виллы является аббревиатурой имен ее владельцев — Сергея и Натальи Рахманиновых. В этом доме мужчина полностью реализовал свое давнее увлечение техникой. Там можно было найти и лифт, и игрушечную железную дорогу, и одну из новинок того времени – пылесос. Был композитор и обладателем патента за изобретение: он создал специальную муфту с присоединенной к ней грелкой, в которой пианисты могут согревать руки перед концертом. Также в гараже звезды всегда стоял новенький «Кадиллак» или «Континенталь», которые он менял ежегодно.

С внуками Софинькой Волконской и Сашей Конюсом | Сенар

Биография Рахманинова Сергея Васильевича была бы неполной, если не сказать о его любви к России. Всю жизнь композитор оставался патриотом, окружил себя в эмиграции русскими друзьями, русской прислугой, русскими книгами. Но возвращаться отказывался, так как не признавал Советской власти. Тем не менее, когда Фашистская Германия напала на СССР, Рахманинов был чуть ли не на грани паники. Денежный сбор со многих концертов он стал отправлять в фонд Красной армии и призывал последовать своему примеров многих знакомых.

Самые известные произведения С. Рахманинова

Огромное наследие оставил потомкам один из величайших русских композиторов – Рахманинов. Самые известные произведения Сергея Васильевича: это три его оперы, концерты для фортепиано, рапсодия на тему Паганини, сюита «Симфонические танцы», вокализ для голоса в сопровождении фортепиано, поэма «Колокола», романсы.

Знаменитый «Вокализ» написан для тенора либо сопрано, но всё-таки чаще его исполняют обладательницы сопрано. Вокализ поётся без слов, на одном (любом) гласном звуке. Произведение также аранжировано для исполнения в сопровождении оркестра, для хора с оркестром, для оркестра без вокалиста, для солиста-инструменталиста, существует много интерпретаций этого произведения.

Сюита «Симфонические танцы» была написана в эмиграции в 1940 году и стала последним произведением Сергея Васильевича, он создал её за три года до смерти. Эта музыка вся пронизана тревогой за судьбы людей, на долю которых выпала Вторая мировая война.

Опера «Франческа да Римини» — сюжет её взят из Божественной комедии Данте. Автором либретто к этой опере стал М. И. Чайковский.

Популярные сегодня темы

Иван Грозный IV до сих пор является самой интересной и противоречивой фигурой в истории России. Он стал первым русским царем, в то время как его предшественники носили титул – великий князь. Иван Грозный был потомком Рюриковичей

Чтение позволяет найти в человеке хорошие качества в характере, развивает умственную сторону жизни, интеллектуальный уровень знаний. Делает выше по-умственному развитию.

Поэма «Мертвые души» считается вершиной творчества великого писателя Николая Васильевича Гоголя. Для ее написания автор проделал колоссальный труд, который занял около семнадцати лет

Степан Плюшкин — это один из тех помещиков, у которых Чичиков скупал мертвые души. Герой посещает его последним. Образ Плюшкина символизирует максимальное падение человеческой личности, которая уже не может измениться и исправиться.

Источник